sábado, 17 de dezembro de 2022

70 músicas e 30 discos brasileiros de 2022

depois que fechei essa lista percebi que neste ano ouvi quase nada fora da minha bolha rap-mpb. não sei porque. estranho. mas não teve quase nada de funks, arrochas, piseiros, pops variados (sertanejo realmente não consigo mesmo). paciência. mas tem 70 músicas aqui, é muita coisa vai.

muitas mulheres, como sempre. Anelis Assumpção, Alaíde Costa, Anitta, Deize Tigrona, Duda Beat, Iara Rennó (com Thalma de Freitas), Illy (em duas faixas, uma como protagonista e outra como convidada), Marina Sena (em duas faixas, mas como coadjuvante de luxo), Juçara Marçal, Larissa Luz, Luedji Luna, Lurdez da Luz, MC Tha, Céu (em duas faixas, uma como parceira e outra como convidada), Tiê, Tulipa Ruiz e Xênia França. e algumas estreantes por aqui, tipo Bruna Alimonda, Pâmela Amaro (com Maíra Freita e Yzalú), Rachel Reis e Victoria dos Santos. 

no mais, ouçam. 

 

A Banda dos Corações Partidos – “Intuição”
Alaíde Costa – “Pessoa-Ilha”
Amiri – “Tudo eu”
Anelis Assumpção – “Pouso de ave rara” (com Josyara)
Anitta – “Gata”
Baco Exu do Blues – “Inimigos”
BaianaSystem – “Catraca”
BK', Marina Sena & JXNV$ - “Se eu não lembrar”
Black Alien – “Pique Peaky Blinders”
Bruna Alimonda – “Canção de cansaço”
Bruno Morais – “Divindade”
Chico Buarque – “Que tal um samba?” (com Hamilton de Holanda)
China – “Deixe-se acreditar” (com Felipe S)
Coruja BC1 – “Auxílio emergencial do rap”
Criolo – “Quem planta amor aqui vai morrer” (com Tropkillaz)
Deize Tigrona – “Ibiza” (prod. Badsista)
Djonga – “Conversa com uma menina branca”
Duda Beat – “Dar uma deitchada”
Edgar – “Bíblia, boi e bala”
Elo da Corrente – “Homens e meninos”
Felipe Cordeiro – “Muita onda” (com Valéria Paiva)
Fernando Catatau – “Quando o dia amanhecer” (com Manoel Cordeiro)
Filarmônica de Pasárgada – “Rios e ruas”
Fióti – “Quando for falar de amor (Summer song)” (com Tuyo)
Froid – “Malandragem”
Gloria Groove – “Pisando fofo” (com Tasha & Tracie)
Iara Rennó & Thalma de Freitas – “Bàbá Orí”
Illy & Marina Sena – “Quente e colorido”
Jefferson Placido – “Música clássica do subúrbio”
João Donato & Céu – “Floriu”
Johnny Hooker – “Cuba”
José Miguel Wisnik – “Estranha religião” (com Marina Wisnik)
Juçara Marçal – “Um choro”
Kamau – “Pacífico”
Larissa Luz & Tropkillaz – “Cupido Erê”
Lucas Santtana – “Vamos ficar na Terra”
Luedji Luna – “3 Marias”
Luisa e os Alquimistas – “El misterio ya está aqui” (com Letrux)
Lurdez da Luz, Tiago Frúgoli & Ivan Conti – “Portal”
Manoel Cordeiro – “Mambo bragantino” (com Kassin, Pupillo e Marlon Sette)
MC Tha – “Figa de Guiné” (com Jongo Dito Ribeiro)
Mundo Livre SA & Doralyce – “Melô das musas empoderadas da Ilha Grande”
Orquestra Raiz – “Distractions”
Os Barões da Pisadinha & Parangolé – “Não que eu vá”
Pabllo Vittar – “Follow me” (com Rina Sawayama)
Pâmela Amaro, Maíra Freitas & Yzalú – “Deixa que eu vou te contar”
Parteum – “O balanço do efeito Dunning-Kruger”
Paulo Miklos – “Do amor não vai sobrar ninguém”
Projetonave & Caco Pontes – “Sétimo selo”
Rachel Reis & Céu – “Brasa”
Rashid – “Linha de frente” (com Amiri e Don L)
Rico Dalasam – “30 semanas”
Rodrigo Campos, Juçara Marçal & Gui Amabis – “Faca”
Russo Passapusso & Antonio Carlos & Jocafi – “Pitanga”
Samuca e a Selva – “Lambe-lambe” (com Illy)
Siloque – “Desidratando”
Surra de Rima – “Faz a linha”
Tatá Aeroplano – “Na beleza da vida”
Thiago Elniño & Tolen – “Dengo Modo Tambor”
Tiê & Adriano Cintra – “Pagar pra ver I”
Tim Bernardes – “BB (Garupa de moto amarela)”
Tom Zé – “Metro Guide”
Trio Shaloshinho – “Que mêda”
Tulipa Ruiz – “Não pira” (com Jonas Sá)
Urias – “Tanto faz”
Victória dos Santos – “Estou velha” (com Rodrigo Campos)
Vitor Ramil – “Rilke Shake”
Wado – “Atiraste uma pedra” (com LoreB)
Xênia França – “Interestelar”
Zudizilla – “Matrix” (com Coruja BC1)
 
e os DISCOS BRASILEIROS de 2022... dentre estes 30 discos, destaques meus para os trabalhos novos das amigas-parceiras-irmãs Iara Rennó (o afro-espetacular Oríkì) e Anelis Assumpção (o femininíssimo Sal), pros raps ferozes de Baco Exu do Blues (QVVJFA?) e Criolo (Sobre Viver), pros veteranos & inquietos Tom Zé (Estudando a Língua Brasileira) e Alaída Costa (O Que Meus Calos Dizem de Mim), pra MC Tha cantando lindezas pouco conhecidas de Alcione (Meu Santo é Forte), pra Vitor Ramil todo em parceria com Angélica Freitas (Avenida Angélica), pros lindos trampos solo de Fernando Catatau (também Fernando Catatau) e Russo Passapusso (Alto da Maravilha, feito junto com os veteranos-referência Antônio Carlos & Jocafi), para as belezas totais de um dos preferidos da casa, José Miguel Wisnik (Vão), pra alegria de Wado (com o solar e auto-explicativo O Disco Mais Feliz do Mundo Vol. 1) e pras múltiplas São Paulos em Tulipa Ruiz (Habilidades Extraordinárias), Bruno Morais (Poder Supremo) e Tim Bernardes (Mil Coisa Invisíveis).

Alaíde Costa – O QUE MEUS CALOS DIZEM DE MIM
Anelis Assumpção - SAL
Anitta – VERSIONS OF ME
Baco Exu do Blues - QVVJFA?
Bruno Morais - PODER SUPREMO
China – CARNAVAL DA VINGANÇA
Criolo - SOBRE VIVER
Djonga - O DONO DO LUGAR
Fernando Catatau - FERNANDO CATATAU
Filarmônica de Pasárgada - PSSP
Iara Rennó - ORÍKÌ
João Donato – SEROTONINA
José Miguel Wisnik - VÃO
Juçara Marçal - EPDEB
Larissa Luz & Tropkillaz - DEUSA DULOV VOL. 1
Luisa e Os Alquimistas - ELIXIR
Manoel Cordeiro, Kassin, Pupillo & Marlon Sette – LEVADAS DE FESTA
MC Tha - MEU SANTO É FORTE
Mundo Livre S/A - WALKING DEAD FOLIA
Rachel Reis - MEU ESQUEMA
Rashid - MOVIMENTO RÁPIDO DOS OLHOS
Rico Dalasam - FIM DAS TENTATIVAS
Rodrigo Campos, Juçara Marçal & Gui Amabis - SAMBAS DO ABSURDO VOL. 2
Russo Passapusso, Antônio Carlos & Jocafi - ALTO DA MARAVILHA
Tatá Aeroplano - NÃO DÁ PRA AGARRAR
Tim Bernardes - MIL COISAS INVISÍVEIS
Tom Zé - ESTUDANDO A LÍNGUA BRASILEIRA
Tulipa Ruiz - HABILIDADES EXTRAORDINÁRIAS
Vitor Ramil - AVENIDA ANGÉLICA
Wado e o Bloco dos Bairros Distantes - O DISCO MAIS FELIZ DO MUNDO VOL. 1


sexta-feira, 16 de dezembro de 2022

100 músicas e 35 discos gringos de 2022

décimo terceiro ano de listas aqui no esforçado. 13 anos. quem diria que aquela listinha mirradinha de 2009 estaria hoje na pré-adolescência assim toda grande?! achei que teria menos coisa esse ano, um pouco como foi 2021, e não pela inexistência de músicas e discos excelentes (nunca é o caso), mas por eu mesmo não dar conta mais como no passado. qual o quê. temos aqui uma playlist com 100 músicas gringas de vários cantos do mundo e uma lista adicional com 35 discos. 

tem muita coisa massa e foi extremamente difícil escolher apenas uma de artistas como Adrian Quesada, Beyoncé, Kendrick Lamar, Bad Bunny, Stromae, Kid Cudi, Little Simz, Meridian Brothers, Oshun, Rosalía, Sampa The Great, Tobe Nwigwe e Natalia Lafourcade ou dos encontros de Danger Mouse com Black Thought e de L'Orange com Solemn Brigham (no terceiro disco do projeto Marlowe).

tem muita gente nova também, gente estreando por aqui, tais como Aylo, Chimano, Dania Neko, DoomCannon, Dreamer Isioma, Eva B, Ezra Collective, Guapdad 4000, Ice Spice, IDK, Kham Meslien, Leyla McCalla, Nilufer Yanya, Orion Sun, Tristesse Contemporaine e Trueno.

sem mais blábláblá, alguns muitos sons do mundo neste 2022...


Adrian Quesada & iLe – “Mentiras Con Cariño”
Aesop Rock – “Coffee”
Alewya – “Let Go”
Andrew Bird – “Lone Didion”
Apollo Brown – “Kite Strings”
Aylo – “Hey!”
Bad Bunny – “Me Porto Bonito” (feat. Chencho Corleone)
Benjamin Clementine – “Lovelustreman”
Beyoncé – “Pure/Honey”
Björk – “Ancestress”
Black Star – “o.G.”
Bomba Estéreo & Manu Chao – “Me Duele”
Burna Boy – “Last Last”
Calypso Rose – “Watina” (feat. Santana & The Garifuna Collective)
Captain Planet – “Mirage” (feat. Taj Bethel)
Chimano – “Freedom”
Curtis Harding – “With You”
Danger Mouse & Black Thought – “Cheat Codes”
Dania Neko – “Brotar” (feat. Chancha Via Circuito)
Daniel Haaksman – “La Mujer Dormida” (feat. Malaguera)
DJ Vadim – “Fear No Evil” (feat. Djaila)
DoomCannon – “Black Liberation”
Doug Hammond – “Dope of Power Suite” (Four Tet Club Mix)
Dreamer Isioma – “Sunset Drive”
Edmony Krater – “An Ba Jouk”
Esty – “Chibi”
Eva B – “Rozi”
Ezra Collective – “Victory Dance”
Fantastic Negrito – “Highest Bidder”
Gorillaz – “Cracker Island” (feat. Thundercat)
Greentea Peng – “Stuck In The Middle”
Guapdad 4000 – “Black Iverson”
Hot Chip – “Time”
Ibeyi – “Rise Above” (feat. Berwyn)
Ibibio Sound Machine – “Protection From Evil”
Ice Spice – “Munch (Feelin’ U)”
IDK & Denzel Curry – “Dog Food” (prod. Kaytranada)
Janko Nilovic & The Soul Surfers – “Magnolias and Revolvers”
Kali Uchis – “La Unica”
Kamasi Washington – “The Garden Path”
Kaytranada & Anderson Paak – “Twin Flame”
Kendrick Lamar – “The Heart Part 5”
Kham Meslien – “Gnawen”
Kid Cudi – “Do What I Want”
Kokoroko – “War Dance”
La Dame Blanche – “A La Verita Tuya (Shango Remix)”
Laurent Bardainne & Tigre d'Eau Douce – “La vie, la vie, la vie“
LCD Soundsystem – “New Body Rhumba”
Lee Fields – “Sentimental Fool”
Leikeli47 – “Get The Riches”
Leon Bridges & Khruangbin – “B-Side”
Leyla McCalla – “Nan Fon Bwa”
Little Dragon – “Frisco”
Little Simz – “Gorilla”
Lupe Fiasco – “AUTOBOTO“
Major Lazer & Major League DJz – “Koo Koo Fun” (feat. Tiwa Savage & DJ Maphorisa)
Marlowe (L'Orange & Solemn Brigham) – “Past Life”
Meridian Brothers – “Bomba atómica”
Michael Kiwanuka – “Beautiful Life”
Miles from Kinshasa – “Glitchin”
Moonchild Sanelly – “Cute” (feat. Trillary Banks)
Ms Banks & Tion Wayne – “Typa Way” (feat. Eight9fly)
Nadia Rose – “Woah”
Natalia Lafourcade – “María la Curandera”
Nathy Peluso – “Estás Buenísimo”
Nilüfer Yanya – “Midnight Sun”
Nneka – “Buckle Up”
Orion Sun – “Dirty Dancer”
Oshun – “Kali”
Panda Bear & Sonic Boom – “Danger”
Petite Noir – “Numbers”
Pharrell Williams – “Cash In Cash Out” (feat. 21 Savage & Tyler The Creator)
Phelimuncasi – “Dlala Nge Sinqa”
Princess Nokia – “Diva”
Raury – “Blue”
Residente – “This is Not America” (feat. Ibeyi)
Rosalía – “Despechá”
Run The Jewels – “Ooh La La” (feat. Santa Fe Klan & Mexican Institute of Sound)
Sampa The Great – “Lane” (feat. Denzel Curry)
Santigold – “My Horror”
Sara Tavares – “Grog d'Pilha”
SBTRKT – “Ghost” (feat. Leilah)
Sevdaliza – “High Alone”
SiR – “Satisfaction”
Sly5thAve & JSWISS – “Watching Me” (feat. MonoNeon)
Son Little – “Drummer”
Stromae – “Fils de joie”
Sudan Archives – “Selfish Soul”
Surprise Chef – “The Positive and the Negative”
Systema Solar – “Comer De Verdad”
Tank And The Bangas – “There Goes The Neighborhood”
The Comet Is Coming – “Code”
The Smile – “The Smoke”
Tobe Nwigwe – “Lord Forgive Me” (feat. Fat, Pharrell & Olu of Earthgang)
Toro y Moi – “Millennium” (feat. The Mattson 2)
Tristesse Contemporaine – “Rude!”
Trueno – “Tierra Zanta” (feat. Victor Heredia)
Xenia Rubinos & Carolina Oliveros – “No Me Dejes Caer”
Yendry & Lous and the Yakuza – “Mascarade”
Young Fathers – “I Saw”
 
e os DISCOS GRINGOS de 2022... e aí preciso fazer alguns destaques, porque desses 35, 14 estão ainda mais acima da média. a saber - Boleros Psicodélicos (Adrian Quesada), Un Verano Sin Ti (Bad Bunny), Renaissance (Beyoncé), Where I'm Meant to Be (Ezra Collective), Mr. Morale & THe Big Steppers (Kendrick Lamar), Hymn Au Soleil (
Laurent Bardainne & Tigre d'Eau Douce), Meridian Brothers & El Grupo Renacimiento (Meridian Brothers), Love Supreme (NNeka), Motomami (Rosalía), Spirituals (Santigold), Multitude (Stromae), Natural Brown Prom Queen (Sudan Archives), Hyper-Dimensional Expansion Beam (The Comet is Coming) e A Light For Attracting Attention (The Smile).
 
Adrian Quesada – BOLEROS PSICODÉLICOS
Adrian Quesada – JAGUAR SOUND
Andrew Bird – INSIDE PROBLEMS
Bad Bunny – UN VERANO SIN TI
Benjamin Clementine – AND I HAVE BEEN
Beyoncé - RENAISSANCE
Björk - FOSSORA
Danger Mouse & Black Thought – CHEAT CODES
DoomCannon – RENAISSANCE
Ezra Collective – WHERE I’M MEANT TO BE
Fantastic Negrito – WHITE JESUS BLACK PROBLEMS
Hot Chip – FREAKOUT/RELEASE
Ibeyi – SPELL 31
Ibibio Sound Machine – ELECTRICITY
Janko Nilovic & Lavotta Arpad – PARISIAN DREAMS
Kendrick Lamar – MR. MORALE & THE BIG STEPPERS
Kham Meslien – FANTÔMES... FUTURS
Kid Cudi - ENTERGALACTIC
Laurent Bardainne & Tigre d'Eau Douce – HYMN AU SOLEIL
Little Simz – NO THANK YOU
Lous and the Yakuza – IOTA
Meridian Brothers – MERIDIAN BROTHERS & EL GRUPO RENACIMIENTO
Natalia Lafourcade – DE TODAS LAS FLORES
Nneka – LOVE SUPREME
Oshun – VOLUME II
Panda Bear & Sonic Boom – RESET
Rosalía – MOTOMAMI
Sampa The Great – AS ABOVE, SO BELOW
Santigold – SPIRITUALS
Stromae – MULTITUDE
Sudan Archives – NATURAL BROWN PROM QUEEN
Surprise Chef – EDUCATION & RECREATION
Tank And The Bangas – RED BALLOON
The Comet Is Coming – HYPER-DIMENSIONAL EXPANSION BEAM
The Smile – A LIGHT FOR ATTRACTING ATTENTION

sexta-feira, 14 de outubro de 2022

80 anos de Milton Nascimento

sacudindo a poeira aqui do blog - pois não tenho colocado os frilas que venho fazendo para a revista pesquisa fapesp desde o início de 2022 - venho com um novo frila pra sempre querida revista monet, um perfil frio do octagenário milton nascimento para a edição de outubro. aparentemente fácil de fazer, texto assim é mais difícil de costurar, pois é tanta informação importante e disponível que o trabalho maior é de buscar o mais importante, o que pode interessar mais. acho que deu certo aqui.

80 MILTONS

Shows e uma série documental homenageiam os 80 anos de um dos maiores nomes da música popular brasileira, Milton Nascimento

“Se Deus cantasse, teria a voz de Milton Nascimento”, disse certa vez Elis Regina. No próximo 26 de outubro, Elis, se estivesse viva, poderia dizer que o Deus que canta está completando 80 anos. Para homenagear marco tão importante, o Canal Brasil e o Canal Bis preparam programações especiais: no Brasil, a série documental Milton e o Clube da Esquina (2020) e o show Milton Nascimento: Uma Travessia - 50 Anos de Carreira (2013), enquanto o Bis exibe um show inédito de 1981 com Milton acompanhado pelo parceiro, e amigo desde a infância, Wagner Tiso. 

É um pouco das mais de seis décadas de músicas de um dos maiores artistas brasileiros, e que foi lançado justamente por Elis em 1966 quando a cantora gravou “Canção do sal”. Nascido no Rio de Janeiro, mas criado por sua família adotiva em Três Pontas (MG), Milton ganhou uma sanfona aos 4, cantava em bailes aos 13 e gravou sua primeira canção aos 20 (“Barulho de trem”, em 1962). Quando foi apresentado a Elis via Gilberto Gil – outro grande octogenário deste ano –, Milton já morava em Belo Horizonte e buscava conciliar a vida musical com uma faculdade de Economia. Depois de conhecer Elis, não precisou conciliar mais nada e apenas um ano depois, em 1967, ganhou o prêmio de melhor intérprete no Festival Internacional da Canção com “Travessia”, parceria sua com Fernando Brant.

Nessa época, segunda metade da década de 1960, Milton já havia conhecido Beto Guedes e os irmãos Márcio e Lô Borges, amigos e parceiros da vida toda, mas seus primeiros três discos seguem por um caminho mais bossa jazz. Tanto que o segundo, Courage, foi gravado nos EUA, tem canções em inglês, produção e arranjos de Eumir Deodato e participação de ninguém menos que Herbie Hancock (que viria se tornar um grande amigo e voltaria a gravar com Milton nas décadas seguintes). 

Foi em 1970, em seu quarto disco de estúdio, que Milton reuniu as composições dos irmãos Borges com o piano de Wagner Tiso e sua banda Som Imaginário para criar a sonoridade que melhor definiria sua carreira e criaria coletivamente, poucos anos depois, um dos discos mais importantes da história da música brasileira, Clube da Esquina (1972). Uma coisa assim Beatles encontra Minas Gerais mais psicodelia, progressivo, erudição, jazz e bossa, além de música regional e pitadas afro brasileiras. O coletivo – que além de Milton, Lô Borges e Beto Guedes, ainda era integrado por Toninho Horta e Tavito, entre outros - voltaria a se encontrar em Clube da Esquina 2 (1978).

A verdade é que, durante os anos 1970, Milton fez o seu próprio tropicalismo. Tão discreto, doce e lírico quanto ele mesmo. Tanto como compositor quanto como intérprete, foi nesta época que o carioca-mineiro deu ao mundo canções como “Para Lennon e McCartney”, “Cais”, “Nuvem cigana”, “Cravo e canela”, “Tudo Que você podia ser”, “San Vicente”, “Ponta de areia”, “Fé cega, faca amolada”, “Saudade dos aviões da Panair”, “Paula e Bebeto”, “O que será (À flor da pele)”, “A Lua girou”, “Circo Marimbondo”, “O cio da terra’ e “Maria, Maria”. Enquanto a década corria, foi censurado pela ditadura militar e boa parte das músicas do disco Milagre dos Peixes (1973) saiu de forma instrumental, lançou disco em parceria com o grande saxofonista americano Wayne Shorter (Native Dancer, em 1974), cantou ao lado de artistas como Alaíde Costa, Clementina de Jesus, Chico Buarque, Mercedes Sosa, Naná Vasconcelos, Gonzaguinha, e os grupos Boca Livre e Azimuth. 

Na década de 1980, ainda mais doce e crescentemente popular, Milton foi a cara e a voz da redemocratização do país. Lançada em 1983, “Coração de estudante” foi mais uma parceria com o grande amigo Wagner Tiso e bastou Milton cantar os primeiros versos, “Quero falar de uma coisa / Adivinha onde ela anda / Deve estar dentro do peito / Ou caminha pelo ar” para que um mundo de esperanças enchesse milhões de corações brasileiros durante a campanha das Diretas Já. E Milton não parou por aí, pois nessa década também lançou outras músicas-hinos do quilate de “Canção da América”, “Caçador de mim”, “Nos bailes da vida”, “Encontros e despedidas” e “Bola de meia, bola de gude”, e seguiu registrando grandes encontros, desta vez com Caetano Veloso, Roupa Nova, Ney Matogrosso, Uakti, Pat Metheny e Paul Simon.

Impossível mensurar quantos e quantas influenciou musicalmente, mas Milton sempre soube o que queria, apesar do jeito reservado. “Eu queria mais luz. Sempre foi assim, desde meus tempos de crooner em bailes. Via a cidade a noite, as luzinhas das casas, e queria que todas aquelas luzinhas me conhecessem. Cantando. (...) Tenho pavor do negócio póstumo. Quero tudo meu agora”, disse em entrevista para Bruna Lombardi no programa Gente de Expressão, em 1992. Nesta década gravou dois discos memoráveis, Txai (1990) e Angelus (1994), enfrentou seus primeiros problemas de saúde relacionados a diabetes, e deu a volta por cima com o show Tambores de Minas (1998).

Milton começou então a fazer um acerto de contas criativo com seu passado. Dos tempos de cantor em bailes nasceu Crooner (1999), totalmente de intérprete, depois veio Gil & Milton (2000), disco que registrou pela primeira vez o encontro dos dois. E ainda sobrou tempo para retornar a mão estendida que Elis lhe deu no começo de carreira, ao fazer o mesmo pela então cantora iniciante e filha de Elis, Maria Rita, no disco Pietá (2002). Quieto e inquieto, Milton Nascimento ainda fez, em parceria com Caetano Veloso, músicas para a trilha de O Coronel e o Lobisomem (2005), mas após completar 50 anos de carreira, em 2012, foi desacelerando. 

“Passa rápido demais o tempo, né? Não boto aqui que vou fazer 80 anos. Eu acho que tem um menino sempre dentro de mim”, disse Milton Nascimento em maio deste ano numa entrevista exclusiva para o programa Fantástico. Era tempo de anunciar que estava para sair na sua última turnê pelo país numa série de shows de despedida. Não da música, fez questão de deixar claro, mas dos palcos. Milton continua querendo luz, onde quer que seja.

sexta-feira, 28 de janeiro de 2022

larica total reloaded

tem várias coisas que me orgulho nesses 20 e poucos anos como jornalista e uma delas é, certamente, ter feito a primeira reportagem pra grande imprensa sobre o mítico Larica Total lá no final de 2008. foi um delírio à primeira vista e rapidamente se tornou obsessão e eu falava igual ao personagem, usava frases, entonações, era uma loucura. e o programa foi crescendo e ganhando mais e mais fãs e isso em tempos de redes sociais engatinhando.

entrevistei Paulo Tiefenthaler, o ator-protagonista da série, sobre a primeira temporada ("Comida Kung Fu") e a segunda ("Xablablau no Tucupi"), ambas pra Revista Monet. então, dez anos após o fim da terceira temporada, eu, Larica Total e Monet voltamos a nos encontrar. é pq agora em meados de fevereiro irá ao ar, no Canal Brasil, um episódio inédito feito agora em dezembro junto a um documentário sobre esse reencontro, lembranças do início do programa e das três temporadas. então entrevistei, via zoom, Tiefenthaler, Caíto Mainier e Leandro Ramos. o resultado tá aqui.

Paulo de Oliveira ilustrado por Ronaldo Barata

RETROGOSTO DE QUERO MAIS

O acaso, às vezes, é acrobático. O “autor” desta frase, Paulo de Oliveira, jamais poderia imaginar como as piruetas e cambalhotas do destino o fariam se tornar um dos personagens mais queridos e influentes na recente história do audiovisual brasileiro. Paulo é o cara e a cara do Larica Total, programa que estreou no Canal Brasil em outubro de 2008 e que durante três temporadas e 74 episódios mudou o jeito de fazer comédia e comida na TV. Nunca foi comida de qualquer jeito, foi sempre comida a qualquer custo, feita de verdade, possível. 

Paulo também é, acima de tudo, o ator Paulo Tiefenthaler que, após dez anos do fim da terceira temporada em 2012, voltou a se encontrar com os parceiros-roteiristas-diretores Caíto Mainier, Leandro Ramos e Felipe Abrahão. O motivo é um especial de uma hora com episódio inédito e atual e um documentário dirigido por Pedro Asberg com lembranças, imagens do reencontro, e todo o processo de produção de um programa, desde o roteiro até a gravação (Vai Dar Certo - Larica Total 10 Anos Depois será exibido no Canal Brasil dia 19 de fevereiro, às 21h). 

O Larica Total abriu muitas portas e janelas para Tiefenthaler e nesses dez anos trabalhou bastante e fez de um tudo, desde séries como Amor Veríssimo, Coisa Mais Linda e Nada Suspeitos até filmes como A Noite da Virada, O Roubo da Taça e A Mulher do Meu Marido. Com o parceirão Canal Brasil idealizou as selfies-pensatas TiefenTalks e, mais recentemente, dirigiu e atuou na série Perdido. Criou até dois espetáculos gastronômicos-teatrais (Larica Live Concert e Fome, o Musical - Do Broto ao Bacon, Everybody Rocks). 

Tiefenthaler diretamente de Teresópolis

“Mas estava precisando dar uma retomada na energia solar do personagem. Só que tinha dúvida se conseguiria fazer esse personagem com essa alegria toda dez anos depois. Agora tenho 53 anos, sou um tiozão cinquentão de barba branca e mais careca”, disse Tiefenthaler diretamente de um sítio da família em Teresópolis onde se refugiou desde o início da pandemia em 2020. Foi lá que nasceu a ideia da volta do Larica Total. “Depois encontrei com Caíto e Felipe no Rio e falei... e se o Paulo voltasse nessa época maluca de pandemia e fascismo, e desse um alô, viesse com uma mensagem, e depois sumisse de novo?”. Todos gostaram, todos queriam trabalhar juntos novamente.

“A ideia de voltar sempre foi muito recorrente. Muita gente pedia. Tem os saudosistas, tem o pessoal que descobre o Larica porque é fã do Choque de Cultura que eu e o Leandro fazemos. Então a gente pensava, mas era mais uma coisa de desejo pessoal porque a gente logo lembrava o trabalho que dava com tão pouco dinheiro. Dessa vez tinha uma energia diferente. E todo mundo achou legal fazer o programa hoje, com o Paulo hoje, todo mundo hoje. E que seria legal documentar isso também”, afirmou Caito Mainier, que segue roteirista (Irmão do Jorel, Lady Night, etc), diretor (Décimo Andar), mas que também foi pra frente das câmeras (Falha de Cobertura, o já citado Choque e Os Salafrários).

Caíto Mainier diretamente do Rio de Janeiro

“A gente se colocou na mesma situação porque era interessante tentar refazer como era, e com a mesma equipe. Por outro lado, esse documentário foi como abrir uma caixa preta. Muita gente achava que era o Paulo que fazia tudo sozinho, improvisando. Então essa coisa do processo de fazer, de estar concentrado naquilo, a gente guardava muito pra gente mesmo. Agora, com esse documentário, a gente perdeu o medo de mostrar essa intimidade. A gente viu que rola, que tem um grau de concentração que é nosso. Isso foi libertador”, completou Leandro Ramos que, ultimamente, tem trabalhado mais como ator (nas séries Ninguém Tá Olhando e O Mecanismo e em filmes como Cabras da Peste, Papai é Pop e Juntos e Enrolados, além de uma participação na novela A Dona do Pedaço como Julinho da Van, seu personagem no Choque de Cultura). 

Leandro Ramos diretamente de São Paulo

Mas e aí? Foi tranquilo recuperar o fio da meada ou teve que pegar no tranco? “Ah, foi fácil retomar a energia com todo mundo de volta e naquela cozinha. A cozinha é como se fosse um figurino pro personagem. Mas eu estava muito ansioso, fiquei uns três dias sem dormir”, confessou Tiefenthaler. “Quando a gente chegou no apartamento não parecia que tinham se passado dez anos. Parecia que foram uns seis meses. O cara que mora agora lá não reformou nada e a cozinha estava mais velha”, e gargalhou ao relembrar os dois dias de gravação que aconteceram em meados de dezembro.

Mainier e Ramos também tiveram a mesma sensação. “A gente passou tanto tempo lá, pensando, criando, gravando, vivendo. Foram cinco anos fazendo aquilo, então era tudo muito familiar”, pontuou Mainier. “É que a nossa intimidade permanece a mesma, a gente se encontra, se fala e ocasionalmente trabalhamos juntos. Não teve aquele impacto de ficar dez anos sem ver as pessoas e se reencontrar”, disse Ramos. 

Tudo certo e azeitado no set de gravação, mas qual foi a receita escolhida para celebrar tão aguardado reencontro? Um cozido. “O cozido é uma receita que agrega muitos ingredientes, muitos legumes, e é uma coisa quentinha, gostosa, que reúne pessoas”, lembra Tiefenthaler sobre o prato que fizeram na mesma cozinha de uma década atrás. Mainier assina embaixo e complementa que “é uma receita fácil e dá essa ideia de aglomeração, de combinação de cores, sabores. Fazer esse episódio novo também tem isso da volta, das pessoas voltando a se encontrar. Voltar foi o tema que a gente usou e que permeia o episódio. Mas não significa a volta do Larica, significa apenas a volta do personagem naquele dia”.

Sim, todos deixam bem claro que não existem planos para novas temporadas do Larica Total. Não por vontades próprias. “Acho que no nosso atual universo audiovisual, a gente poderia voltar a fazer o Larica tranquilamente por mais uma, duas, três temporadas. Sem medo, sendo legal. Não seria uma novidade, mas também não precisa”, sentencia Mainier. Então faz uma pausa. “O que não dá mais, e nisso todo mundo concorda, é fazer naquele esquema de guerrilha. A gente não tem mais saúde. Precisa ter uma equipe maior, uma parada com estrutura, um investimento maior”.

Ramos acrescenta, na sinceridade, que “o programa acabou porque a gente não aguentava mais. Era muito exaustivo. Equipe reduzida, todo mundo fazia tudo. Era uma delícia, foi um grande aprendizado, mas daquele jeito a gente não consegue mais. A gente era jovem. Na guerrilha não dá mais”.

E Tiefenthaler adiciona uma dose de experiência pessoal nesse caldo de cansaços que encerrou o programa em 2012. “No começo era divertido gravar na própria casa, mas depois de um tempo foi ficando estressante. A equipe ia embora e eu continuava lá, naquele ambiente, e era um pouco confuso. Me desgastou muito”. Mainier reaparece e reduz o fogo. “Ganhamos APCA, o Prêmio da Revista Monet, tivemos liberdade pra criar, então todo mundo também estava com a sensação de dever cumprido depois de 5 anos intensos. Quando acabou a gente até tirou um pouco férias da gente mesmo”. Bola do jogo, sal na comida, vida que segue, normal.

“O Larica foi interrompido no auge. Um tanto por isso virou cult. E fomos influência pr’um monte de canais no YouTube, essa coisa de culinárias populares, improviso e humor”, diz um orgulhoso Tiefenthaler. O programa saiu do ar deixando os fãs com água na boca por mais receitas como Yakisobra, Sushi de Feijoada, Estragadinho e Churros de Aipim, o que pode muito bem ser reativado por esse tão aguardado reencontro. Vai saber o que ainda pode sair daquela cozinha?

Da ideia original de Terêncio Porto e Adriana Nolasco para um curta lá em 2006, ampliada pelo mítico Frango Total Flex feito no primeiro episódio, Paulo de Oliveira continuou sendo, nas palavras de Ramos, “o cara que cozinha com o que tem em casa, faz com o conhecimento que tem. Ele faz o que é possível, como nós”. E isso é humor que não acaba mais.

seguem abaixo TODOS os episódios das três temporadas de Larica Total

 

MELHORES EPISÓDIOS

Primeira Temporada (2008-09)

- 'Frango Total Flex': o piloto, a origem de tudo, um frango estragado, o erro como personalidade e recurso narrativo, frases lendárias como “Tá com medo do arroz?” e “Não tenho cara de que vou te ajudar?”; tá tudo ali, naquela cozinha

- 'Tenha sempre uma glicose em casa': roteiro espertíssimo costurando manhã de preparação da larica com muito leite condensado e chocolate, noite de festa de casamento e madrugada de volta pra casa bêbado feito um gambá, com direito a um final lindo e melancólico ao som de Bob Marley (“Chances Are”)

Segunda Temporada (2009-10)

- 'Peladona do primeiro andar': o programa teve várias participações especiais, mas a da atriz Karine Carvalho como uma vizinha divertida e naturalmente sedutora, o que gera uma baita química com Tiefenthaler, é uma das melhores e a receita é uma pão caseiro todo multigrãos

- 'Nos litorais do Carnaval me vi peixe ensaboado na Curva do Batman': um dos episódios mais delirantes que tem início com "Eu Quero é Botar Meu Bloco na Rua" do Sérgio Sampaio e Paulo fantasiado de Batman minimalista, um peixe destruído por uma faca sem corte e uma piada maravilhosa com "Eyes Without a Face" de Billy Idol

Terceira Temporada (2011-12)

- 'Em Busca do Camarão Perfeito': o clima do episódio é uma paródia de Apocalypse Now e Paulo vai rio abaixo em busca do misterioso Baba Guru, um rasta criador de camarões; tudo em nome de um bobó pra entrar pra história

- 'Self-Ceviche Milenar': episódio em dois tempos, sendo que em um Paulo faz bico de guia turístico meio charlatão, e n’outro está em casa fazendo um ceviche e disparando frases como a lendária “Pintou tubarão? Vai no crawl”; participações especiais de Caito Mainier e Leandro Ramos